我看杨长存的画 ——兼谈向齐白石学习什么

来自当代中国
2015-12-22 10:48:46

撰文/郎绍君

清代以来,北京琉璃厂经营古董书画者多为河北深州人。他们带动了深州地区习书习画的风气。近百年来,深州及其附近出现了许多画家,如人物画家徐燕孙、任率英,山水画家赵望云、杨延文等等。耕砚堂主人杨长存也生于深州,从小喜画,早年从师于傅石霜,学习齐白石一派大写意花鸟。他的作品参加过国内外许多展览并获奖,众多作品被海内外重要单位和藏家收藏,如《荷花魂》《秋韵》等现藏中南海,丈二匹《富贵神仙图》现藏外交部,《长寿图》等作为国家体育总局的礼品赠送给国际奥委会。

杨长存擅画花鸟虫鱼及蔬果杂物,如翠鸟、麻雀、绶带、荷花、藤萝、牡丹、菊花、葫芦、水仙、寿桃、柿子、芦苇、丝瓜、玉兰、竹子、鱼、虾、蛙、蜂、蝶、蝉、蜻蜓以及书本、茶壶之类。这些,都是齐白石常画的题材,由此我们不难看到齐氏绘画对他的影响。

 

重视格法,用笔凝重,着色浓丽,墨色交融,画风朴实,是杨长存大写意作品的主要特点。“重视格法”,是说他尊重传统画法程式,作画有板有眼,从不乱画乱造;“用笔凝重”,是说他用笔沉厚,不飘不浮。“着色浓丽,墨色交融”是说他在用墨的同时,也喜欢用红、绿、藤黄等鲜艳的色彩,继承了齐氏“红花墨叶”一路画法,寻求墨与漂亮色彩的和谐。“风格朴实”是对其作品的总体印象。长存为人厚道,朴实,其画风的朴实,与画法有关,更与他的气质个性即天性相表里。
 

对画家来说,天性是一把双刃剑,如果用得好,会有力提升自己的艺术,如果用不好,也会拖住艺术前进的步伐。艺术上的老实守法和凝重朴实也是这样。要提升自己的艺术,既要顽强坚持自己的个性,也还要努力超越个性的局限,进一步达到“无法而法”、举重若轻、胆敢独造的更高境界。
 

齐白石有句名言:“学我者生,似我者死。”当代许多自称“齐派”的人似乎忘记了这一教导,满足于对齐氏作品的简单模仿。对齐白石的创造精神,他对农村大自然的热爱,他在艺术中表现的无比真诚,他把生活经验转化成绘画的能力,他的诗书画印全面修养,他的丰富的内心生活,他的转益多师的成长道路等等,却极少理解和学习。

杨长存有质朴的资质,长期的农村生活经历,对农村家乡的一切非常熟悉,如果能从对白石画法的学习提升到对白石创造精神的学习,他一定会超越那些画农村却不熟悉农村的画家,获得新的突破和成就。

 







 
杨长存,号耕砚堂主人,实力派画家,收藏界最关注的齐派大写意画家。1949年生于河北深州,早年被齐白石弟子、著名画家傅石霜收为入室弟子,后经傅先生推荐,得到白石四子齐良迟亲授点拨,成为齐派嫡传弟子。现任中国艺术研究院书画研究中心画家、中国齐白石艺术研究会理事、中国农民书画大展组委会艺术总监、九州画院院长。

杨长存潜心研究白石艺术四十余年,在汲取齐白石自由奔放艺术风格的基础上,融汇吸收吴昌硕之厚朴凝重、任伯年之严谨典雅和潘天寿之老辣险奇,逐渐形成了自己的风格。其作品重视格法、用笔凝重、着色浓丽而不俗、墨色交融、画风朴实、不飘不浮,深得白石艺术之精髓。

1989年,《荷魂》荣获全国一等奖,并被美术馆收藏;1990年,《香远》被中南海收藏;2002年,应北京军区空军司令部邀请创作《盛荷》;2003年,应外交部原部长李肇星邀请创作《富贵神仙图》;2004年,《秋深香浓》被中南海收藏,同年为国家体育总局创作《长寿图》等六幅作品,作为国礼赠给国际奥委会;2006年,《清气满乾坤》入选21世纪中国画澳大利亚展;2007年,《月宿芦花》入选中韩文化交流展,并在韩国展出;2008年,《寿酒》在三希堂拍卖会高价拍出,《盛荷》被中国农展馆收藏;2009年,《清气满乾坤》被解放军总政治部档案馆收藏。

此外,杨长存的多幅作品被《当代书画精英百人画集》、文化部出版的《情系西部》画集、《当代中国》画报、中国文化报、法制报、农民日报等三十多种书籍、报刊发表,被中央机关及日本、新加坡、美国等国家和港澳台地区的美术机构收藏。